All posts tagged: Diseño

Craig Costello lanza el libro “KRINK: Graffiti, Art, and Intervention”

Nuestro viejo conocido e influyente artista de graffiti Craig Costello, aka KR, lanzará su primera monografía intitulada KRINK: Graffiti, Art, and Invention, publicada por la editorial Rizzoli New York. Este libro de 200 páginas narra la prolífica carrera de KR como artista de graffiti, comenzando con sus reconocido tags chorreados en los años 80 y 90 y sus trabajos posteriores con la misma técnica que tambien sirvieron para hacer crecer su marca de materiales de artistas que es reconocida en todo el mundo. El libro también destaca la gran cantidad de colaboraciones del artista con artistas y marcas como Alife, Carhartt, Medicom Toy, colette y muchos más y una serie de editores invitados que  incluyen a Sarah Andelman, agnès b., Carlo McCormick, Barry McGee, Ryan McGinness y Tom Sachs. “Krink: Graffiti, Art, and Invention es elegante e informativo, captura el espíritu de la cultura punk y hip-hop, y seguramente atraerá a los fanáticos de los crossovers culturales, así como a los fanáticos de la calle. arte y moda “, según una la nota de prensa. …

Hiroshi Fujiwara lanza un nuevo libro junto a Rizzoli: fragment #2

  Músico, diseñador, curador, consultor… algunos podrían decir que nuestro viejo conocido Hiroshi Fujiwara es el arquetipo de los creadores multifacéticos que definen la cultura. Fascinado por la subcultura punk de fines de los 70s llego a Tokyo desde el pequeño Ise a principios de los ’80s donde despues de la recomendación del enorme Malcom McLaren lo llevo al mismo Londres y luego a New York donde descubrió el hip-hop. A su vuelta a Japon y con una extensa red de contactos tejidos en estos viajes se convirtió uno de los padres fundadores de la escena de Tokyo de la década de 1990, centrada en el distrito de Harajuku, siendo uno de los pioneros en el entramado de colaboraciones de larga data con las principales marcas occidentales, asi tambien como asociaciones con verdaderos disyuntores como Jun Takahashi de Undercover, ademas de fundar fragment design y una larga lista de emprendimientos editoriales y comerciales. Fujiwara ejerce una influencia desproporcionada sobre la cultura del diseño contemporáneo. Con colaboraciones recientes y altamente exitosas con Louis Vuitton y Moncler, …

BAIT y AMBUSH reimaginan la figura iconica de Astro Boy

La tienda americana BAIT tiene lo que podriamos decir una tradición en eso de trabajar con iconos de la cultura pop nipones… asi a su creciente línea de colaboraciones,  BAIT sumo a la marca japonesa AMBUSH para presentar la figura de edición limitada ASTRO BOY AMBUSH. En honor al personaje clásico de Osamu Tezuka, la marca de moda con sede en Tokio fundada por YOON y VERBAL buscó reimaginar y vestir al ícono. Disponible en colores “Silver” y “Gold”, AMBUSH agregó detalles metálicos al cabello y las piernas del joven androide con emociones humanas y a partir de la naturaleza justa de Astro Boy centrada en el bien de la humanidad, YOON diseñó unos monos en blanco y negro en línea con la estética de la marca que se complementa con una  “A” en el pecho y “AMBUSH” estampado en la parte trasera. La colaboración a BAIT x AMBUSH ASTRO BOY AMBUSH estará limitada a solo 55 unidades de cada opción de color y costará un precio aproximado de  ¥ 45,000 JPY – aproximadamente $ 407 USD – …

UNIQLO UT convoca a artistas urbanos para su colección ‘Urban Walls’

De la mano de su director creativo… Tomoaki Nagao aka NIGO la división de t-shirts de la nipona UNIQLO se convirtió en una de las mejores fuentes para encontrar t-shirts con diseños gráficos y en ese mismo sentido va su nueva colección ‘Urban Walls’, donde celebra a renombrados artistas urbanos famosos por usar las calles como su lienzo. Entre los artistas se encuentran viejos conocidos – y amigos – de la casa como nuestro artista fetiche Futura a través de Futura Laboratories, el británico Dean Stockton aka D*Face y los ñuyorquinos de FAILE,  el francés Andre Saraiva y Lady Aiko entre otros quienes estamparon su distintivo trabajo, que embellecen diferentes paredes de las ciudades globales, en una serie de t-shirts y hoodies disponibles en talles para hombres, mujeres y niños… Esta colección ya está disponible online y en tiendas físicas de UNIQLO… Callejerooo….

Fred Perry y Raf Simons tienen lista otra temporada de su colaboración

Pocos diseñadores tienen el prestigio para tomar referencias sin bastardearlas como Raf Simons y pocas marcas tienen tanto crédito en distintas subculturas como Fred Perry… es asi que no incomoda ni extraña que una vez mas se hayan reunido para otra colección inspirada en las subculturas británicas y,  particularmente, en la fotografía de Gavin Watson. La fotografía de Watson, que también fue un punto de referencia para la colección Otoño / Invierno de 2019, aparece ampliada en las piezas de archivo de Fred Perry a lo largo de la colección Primavera / Verano 2020, con un enfoque en la historia subcultural en los años ’70s y ’80s en las islas británicas. Asi contemporáneos hoodies, prendas que rinden homenaje al workwear y el working class hero que definieron estas subculturas como las Donkey Jackets y el icónico polo de Fred Perry son parte de esta colección, con toques adicionales que incluyen la marca bordada y la distinguida corona de laurel en forma de colgante que también adorna los artículos. Otras piezas de la colección, incluidas las t-shirts de mangas …

Supreme rinde homenaje a RAMM:ΣLL:ZΣΣ en su ultima colección

Como ya adelantamos hace un tiempo atrás… a la ñuyorquina Supreme solo le queda el buen habito de rendirle homenaje a artistas y/o movidas culturales que hicieron de ella una marca de culto hace ya muchos años… y en esta oportunidad el elegido es nada mas y nada menos que el legendario pionero y teórico del graffiti, productor y MC de Hip Hop, actor y artista plástico RAMM:ΣLL:ZΣΣ. Nacido en 1960, creció en Far Rockaway, Queens. Comenzó con el graffiti en el tren A durante la década de 1970, y desarrolló un estilo de tipografía/letras que se convirtió en su firma. Este estilo salvaje y agudo fue una expresión radical de la filosofía que despues desarrollaría llamada Gothic Futurist con un un espíritu arraigado en el siglo XIV, cuando se prohibió a los monjes escribir en ese estilo ornamentado que los obispos consideraban ilegible y peligroso. Al comprender los poderes institucionales y místicos de la palabra escrita, Rammellzee buscó convertir el alfabeto en un arma para que pudiera liberarse de la estandarización y el control, ya que para …

El arte de Hajime Sorayama se convierten en piezas de colección tridimensionales

Reconocido desde fines de los ’70s por su fenomenal trabajo de ilustración y destreza con el aerógrafo que mezcla pin-up girls y robots… el nipón Hajime Sorayama esta viviendo una suerte de merecido revival de su obra a través de exhibiciones y colaboraciones variopintas. A estas se suman las realizadas en el marco de su exposición bautizada “Trex” en el multiespacion 2G de Nanzuka en Tokyo con nuevas pinturas basadas en su característica estética… la primera es una pieza junto a sus coterráneos de Medicom Toy, basada en la monumental escultura del un Tyrannosaurus Rex que se vio en su expo de Hong Kong el año pasado. Con una medida de 24 pulgadas de largo, la escultura cromada de este T-Rex está situada en una postura amenazante, con un pie colocado frente al otro en movimiento hacia adelante, con un enfoque en el movimiento y en forma detallada. Por otro lado el artista se ha vinculado con Knit Gang Council, creando un suéter de punto que representa el icónico motivo “Robot Sexy” del artista. La pieza viene …