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Victor Solomon celebra el basketball con una escultura de cristal de un balón

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El ya conocido artista con sede en Los ÁngelesVictor Solomon es conocido por su trabajo inspirado en el basketball, elevando esta deporte a una cualidad artística y celebrando la evolución y omnipresencia del mismo a través de la utilización de algunos de sus íconos en nuevas e inesperadas formas o con materiales opulentos.

Asi hace un tiempo lanzó una escultura de un balón de basketball realizado en porcelana, titulada Moonshot VS.004, utilizando un antiguo método japonés para la reparación de cerámica llamado “Kintsugi” y esta vez, Solomon ha creado uno de cristal sólido facetado de 200 mm de diámetro con líneas de costura grabadas y rellenas con esmalte dorado bautizado MoonShotVS.007, que es parte del proyecto en curso del artista apropiadamente llamado “Literally Balling”. Esta obra de arte dobla el espacio ópticamente de una manera única para cada espectador que interactúa con él, creando una experiencia hipnótica.

Con un precio de $ 1,499 USD, MoonShotVS.007 está hecho a pedido y se puede comprar ahora en el sitio web de Literally Balling...[Via]

Triple !!!

KAWS lleva su monumental proyecto ‘HOLIDAY’ a la realidad aumentada

 

Casi un alegoría de los tiempos que corren… el reconocido artista urbano KAWS ha colaborado con la gente de Acute Art para el lanzamiento del proyecto Expanded Holiday... una serie de monumentales esculturas de realidad aumentada (AR) basadas en su famosa figura Companion que se exhibirán públicamente en 12 ciudades y sitios emblemáticos de seis continentes del 12 al 26 de marzo de 2020.

Usando tecnología de punta, este proyecto representa un nuevo modelo de exhibición de arte que trasciende el mundo físico y reduce el transporte y los viajes creando así una escena artística global. Además de la exposición pública, el lanzamiento también incluye una edición coleccionable AR y una edición abierta, que están disponibles a través de la nueva plataforma de Acute Art para coleccionar y comercializar arte AR.

Esta colaboración demuestra el enorme potencial de la realidad aumentada y transmite un sentido del humor a través de la yuxtaposición de mundos físicos y virtuales. El lanzamiento mundial, que tuvo lugar este 12 de marzo de 2020, en las principales ciudades y lugares de África, Asia, Australia, Europa, Oriente Medio, América del Norte y América del Sur

“Cuando me di cuenta de la calidad que se podía lograr y experimentar en AR, inmediatamente me sentí atraído por su potencial”, dice KAWS. ‘He estado creando objetos y exhibiendo obras en espacios públicos a lo largo de mi carrera, y esto me permite ampliar eso en un campo completamente nuevo. Las posibilidades de ubicación y escala son infinitas, y estoy emocionado de comenzar un nuevo diálogo en este medio “.

Además, la edición coleccionable dispone de 25 esculturas AR de gran tamaño que se puede adquirir a través del sitio weby los propietarios pueden colocar, capturar y documentar estos trabajos de AR en diferentes lugares utilizando la aplicación, mientras que también pueden optar por mantener sus esculturas privadas o hacerlas públicas para cualquier persona que haya descargado la aplicación. Por último, la edición abierta, consiste en esculturas AR mas pequeñas en las que el público puede mantener las obras durante siete o 30 días a la vez y puede compartir sus experiencias a través de las redes sociales.

“La aparición de un nuevo medio siempre da lugar a nuevas posibilidades para el arte”, explica Daniel Birnbaum, director artístico de Acute Art. ‘Cada época parece tener sus artistas clave en cuyo trabajo cristaliza un encuentro novedoso entre tecnología y creatividad artística. Los medios inmersivos de hoy en día crean posibilidades completamente nuevas para la producción y distribución de arte, e incluso se puede decir que la llegada de AR da lugar a una nueva forma de arte inmaterial. Con este proyecto, KAWS abre nuevos caminos pero también vuelve a sus inicios. Con raíces en intervenciones públicas, así como emanaciones tardías del arte pop, KAWS ha creado nuevas audiencias globales. no hay un artista del que se hable más hoy que KAWS “

A continuation una extensa galería de imagenes de las instalaciones…

Virtual Insanity…

 

 

 

Tobias Birk Nielsen presenta el proyecto ISO.POETISM

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Ex asistente de diseño del consagrado Boris Bidjan Saberi, el danés Tobias Birk Nielsen es uno de los diseñadores más interesantes surgido en el último lustro y trás varias elogiadas colecciones, ahora presenta un nuevo proyecto bajo el nombre de ISO.POETISM.

Desde el 2015, Tobias Birk Nielsen explora la intersección del diseño de moda avant-garde y urbana, con la funcionalidad y el streetwear y lo sigue haciendo en este nuevo proyecto que servirá como plataforma para futuras colaboraciones, para el cual presenta la primer colección llamada OCEAN OF (DIS)BELIEF.

La colección presenta mucho de los elementos por lo que se ha hecho conocido el diseñador, como la yuxtaposición de capas multi propósito, los tratamientos de teñido únicos, la profusión de bolsillos y elementos utilitarios que hacen a las prendas adaptables al usuario, todos estos aspectos que se inscriben en el zeitgeist del que venimos dando cuenta día a día y que pueden ver sobre estas líneas en pantalones, camperas, parkas, sweaters y chalecos entre otras prendas en las que podemos encontar un fantástico sombrero de inspiración asiática con alas ultra anchas.

Esta colección de ISO.POETISM By Tobias Birk Nielsen se puede conseguir en selectos retailers como la bien nutrida tienda online HBX.

Creer o reventar…

Opening Ceremony y Teva vuelven a colaborar

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Desde hace varias temporadas y de la mano del “outdoorism” venimos marcando como las sandalias estan de vuelta… y es por ello que los ñuyorquinos de Opening Ceremony y Teva se han unido una vez más para ofrecerte el híbrido perfecto entre sandalia y medias con el toque de “aire libre”. Bautizadas The Hurricane Sock, es un calzado flexible con una parte superior realizada en tejido de punto hecho de hilos de lurex con correas de poliéster ajustables de material reciclado y gruesas suelas de goma, una versión fashionista de las típicas y vilipendiadas “sandalias con calcetines”.

Esta es la cuarta colaboración entre Opening Ceremony y Teva. Desde 2014 se han unido para reimaginar las sandalias, “Cuando Opening Ceremony se unió por primera vez con Teva en 2014, Carol y yo estábamos entusiasmados de asociarnos con una marca tan icónica que nos encantó cuando crecimos en California, explorando el aire libre”, dijo el cofundador de OC, Humberto Leon.

Este nuevo trabajo conjunto ademas de los dos colores monocromáticos: negro y verde limo, con un toque de estilo futurista de las The Hurricane Sock, sumaran dos nuevas siluetas mas adelante como las Flatform Universal y Hurricane XLT2 Gladiator. Las Hurricane Sock se vende por USD150 en tallas unisex en las tiendas de ambas marcas mientras los otros modelos llegaran para finales de abril…

Ojota !!!

 

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PUMA presenta una nueva colección PUMA x Sonic

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En el marco del estreno de la de la exitosa película: “Sonic The Hedgehog”... la germana PUMA vuelve a unir fuerzas – despues de su celebre colección de 2018 –  con la popular franquicia de SEGA que utiliza los diseños y gráficos emblemáticos del juego y la película.

Centrada en el personaje de Sonic, el erizo más rápido del mundo… este se combina con el diseño de estilo deportivo de PUMA para crear la colección PUMA x SONIC: las zapatillas RS-X³ SONIC aparecen en dos nuevas combinaciones de colores con diseño de cuadrícula blanca o negra semitransparente, colores brillantes y detalles dorados. La colección se complementa con el buzo PUMA x SONIC en azul o negro, y las remeras PUMA x SONIC con gráficos en la parte delantera y trasera que estaban a la venta en tiendas seleccionadas de todo el país…

You’re too sloooooow!

 

WTAPS se militariza en la colección MILL (UNIFORMS) S/S 2020

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La nipona WTAPS – de la mano de su diseñador  Tetsu (Tet) Nishiyama – es una de nuestras marcas favoritas a la hora de hablar de indumentaria con la omnipresente inspiración militar de la que tanto hemos hablado a través de los años y con su linea MILL (UNIFORMS) , van directamente a las fuentes.

Para esta línea WTAPS no da muchas vueltas y reproduce las especificaciones de uniformes militares que rememoran a aquellos diseñados en de la década del ’60 y que se han filtrado a través de los años al mundo civil en incontables tiendas de surplus, agregándoles algunos detalles que los adapta a nuestra época.

En esta colección  podemos encontrar un inconfundible juego de pantalón cargo y chaqueta M-65, sin dudas uno de los uniformes de combate más recordados y un overshirt similar a las Type-3, típica camisa de fajina del ejército estadounidense desde 1964 a 1989 así como el pantalón que la acompañaba.

Esta colección MILL (UNIFORMS) S/S 2020 de WTAPS ya se puede adquirir en la tienda online de la marca.

Milspec!

La artista peruana CAO presenta un fantástico video para su nuevo EP

Desde hace algunos años, en V/I venimos dando cuenta del ascenso de la música electrónica abstracta asociada más al diseño sonoro que a la tradición pop y ahora es el turno de la artista peruana  Constanza Bizraelli aka CAO.

Habiendo debutado en 2016 con el álbum Marginal Virgin, este año CAO regresa con el EP Flesh Luminescence que consta de 5 tracks de un sonido tan misterioso como atractivo, etéreo y oscuro inspirado según la artista, en la migración y la metamorfósis para el que presentó un excelente video del track Su Venida a Ser.

Dirigido por Giovanni Muzio, este video toma a su vez inspiración de la relación entre la luna y las olas que se traslada a una serie de imágenes de carácter topográfico, como pueden ver sobre estas líneas.

Fuerza Natural…