41 Search Results for: arte musica tecnologia

Love Hultén une música y tecnología en una escultura audiovisual

Published by Cocolizo

[soliloquy id=”86468″] Como nuestros lectores bien saben, uno de nuestros tópicos favoritos es la unión de música, tecnología y arte de la cual hemos hablado muchas veces a través de los años y lo hacemos una vez más con la creación del diseñador sueco Love Hultén llamada Slagwerk-101. Esta creación se trata de una escultura audiovisual que bien puede funcionar como un elemento visual para escenario así como un instrumento de percusión semi acústico o digital. En esta creación Love Hultén se sirve de partes de un kit de batería acústica real los cuales estan colocados en unos cubos con sensores MIDI que son golpeados por una baqueta con servomotor cuando recibe una señal de un controlador de construcción custom, a la vez que transmite la señal de golpe por los sensores MIDI permitiendo disparar todo tipo de sonidos que hallamos cargado en programa o equipo de destino final. La construcción modular de este fantástico kit permite armarlo o distribuirlo de muchas maneras, convirtiéndose en un genial elemento visual en un escenario así como un …

Moritz Simon Geist hace música techno con robots

Published by Cocolizo

Tecnología – digital y mecánica – y música son dos tópicos favoritos en V/I, como hemos mostrado muchas veces desde nuestro inicios y Moritz Simon Geist une a la perfección ambos mundos con su proyecto Sonic Robots. Ingeniero en robótica y artista multimedia, Geist viene desarrollando desde hace varios años un proyecto en el cual robots diseñados por él creen sonidos en forma física, con los cuales se ha presentado en festivales como Moogfest y el siempre vanguardista Mutek – que hace poco tuvo la segunda edición tras su regreso en a nuestra ciudad – además de ganar varios premios. Utilizando motores, impresión 3D, partes de hard disks de computadoras, electromagnetos y bombas neumáticas entre otras cosas, trás años de diseño, prueba y error el artista creó unos fantásticos instrumentos robóticos que crean sonidos, los cuales son controlados vea MIDI. Con estos robots sónicos que grabó el LP Robotik Electronik Musik producido por Andi Thoma de los veteranos Mouse On Mars a editarse a mediados del mes de Noviembre y sobre estas líneas pueden ver y escuchar a estos …

Necessary Explosion, una app que une música y realidad aumentada.

Published by Cocolizo

Una de las cosas que hace de las ediciones de música en formato físico una experiencia diferente a las digitales es poder escuchar la música y mirar el arte de tapa e interno, que si este es un buen trabajo, de alguna manera acompaña y hasta define la idea visual que nos hacemos del sonido, además de poder leer valiosa información cuando la tiene, ya sea letras, detalles de grabación, etc. Como ya en una ocasión mostraremos y aunque aún no se las aprovecha, las nuevas tecnologías permiten expandir esta idea a terrenos antes impensables como ahora propone la agencia creativa Wieden+Kennedy para SOS, el LP debut del artista Necessary Explosion con una aplicación para dispositivos móviles que usa una plataforma desarrollada por el Department Of New Realities de la sucursal neerlandesa de la agencia . Llamada LAVA, esta plataforma permite sincronizar audio y realidad aumentada creando esculturas virtuales para cada uno de los 11 tracks del álbum obteniendo una experiencia audiovisual única. La app Necessary Explosion ya se puede descargar para iOS en la tienda de Apple …

Open Reel Ensemble hace música a partir de cintas magnéticas

Published by Cocolizo

Desde su desarrolló en la década de 1930 hasta el advenimiento de los discos duros de computadoras y mas aca las unidades de memoria flash, la cinta magnética fue el soporte standard para la grabación de música en alta calidad y a partir de la introducción de los hoy revividos cassettes, le peleó palmo a palmo a los discos de vínilos la preferencia del público para reproducir música. Hoy una tecnología si no obsoleta en desuso, los nipones de Open Reel Ensemble le dan una nueva vida al utilizar reproductores de cinta abierta como instrumentos músicales, cualidad que fue redescubierta por su fundador Ei Wada cuando los soportes de los reproductores Reel to Reel que le habian sido regalados se rompieron y al girar las cintas con su mano se vió fascinado por el sonido que se reprodujo. Si bien en princípio se podría pensar en la forma de utilizar las cintas abiertas con técnicas de DJs como hicieran los pioneros del hip hop en los ’70s, las cintas abiertas tienen muchas más posibilidades que …

Nod Bang, haciendo música al son del “headbanging”

Published by Cocolizo

Mover la cabeza no es solo un gesto común al escuchar música sino todo un cliché que muy bien suplieron explotar en caricaturas como la lejana y recordada Beavis & Butthead de MTV o en la famosa escena del auto del film Wayne’s World de 1992 cuando oyen la parte pesada del track Bohemian Rhapsody de Queen entre muchos otros,y podemos decir que el headbanging es una constante alrededor del mundo y en todas las culturas. Pero que pasaría si pudieras controlar el beat moviendo tu cabeza? esa pregunta se hizo el ingeniero Andrew Lee y disparó la chispa que terminó en este Nod Bang, dispositivo que permiten crear beats moviendo la cabeza. Inspirado en el uso de instrumentos como Groovebox y Akai MPC, Andrew Lee creó unos auriculares que detectan el moviemiento de la cabeza y a través de una versátil placa Arduino y usando la fantástica plataforma Max For Live para el popular software Ableton Live para disparar los sonidos, logra controlar la velocidad y triggeo de samples los cuales se controlan con …

El ruso ::volt:: crea un Step Sequencer de 240 pasos y lo Transforma en una Obra de Arte

Published by Cocolizo

Ya con una extensa lista en su haber de interesantísimos dispositivos e instalaciones que unen el arte, música y tecnologia, el ruso ::volt:: aka Dmitry Morozov…de quién hablamos hace unos años…ahora posa su mirada en la organización física y gráfica de los parámetros en la música electrónica con un inmenso secuenciador de pasos llamado Ivy. Montado para la exhibición Open Codes – que refleja un mundo que donde los códigos son omnipresentes y que de alguna manera controlan nuestra sociedad – desarrollada en la ciudad alemana de Karlsruhe, Morozov toma una vieja herramienta clave en el desarrollo de la música electrónica para transformarlo en un monstruo que por su tamaño y multiplicación de una herramienta simple, lo convierte en una obra de arte. Concepto que empezó a ser desarrollado a partir de la década de 1940 pero que recién empezó a ser comercializado hacia mediados y fines de 1960, los secuenciadores de pasos aún hoy suelen estar limitados a no más de 32 steps a lo que el artista ruso le responde con este inmenso secuenciador/sintetizador de …

Una Tortilla Impresa en Láser para Reproducir Música

Published by Cocolizo

Superando el dudoso concepto de maridaje entre la música y comida que consta de Djs acompañando con música los almuerzos o cenas que tanto a prendido en nuestras pampas, las nuevas…y no tanto…tecnologías permiten que estos dos mundos colisionen de formas antes imposibles, como pueden ver en el video sobre estas líneas. Tomando la idea de un video en broma subido a YouTube, los archivistas de Raptures Records compartieron tiempo atrás esta increíble tortilla o masa de harina impresa en láser con música que realmente funciona como un disco de vinilo que se puede reproducir en una bandeja giradiscos y subieron las instrucciones al paraíso DIY Instructables. Ni lento ni perezoso, el genial y siempre inquieto productor británico Matthew Herbert se hizo eco para el proyecto FED UP: The Future Of Food de la Science Gallery London…que une arte y ciencia explorando el futuro de la produción y consumo de comida…dando nacimiento a Edible Sounds, una edición limitada de 12 piezas de discos comestibles y reproducibles que presentó con una perfomance única el año pasado en …