All posts tagged: StreetArt

Banksy – Better Out Than In: The Movie – Film

Como dieramos cuenta en su momento, el genial e icónico artista británico conocido como Banksy desarrolló durante el mes de Octubre de 2013 un inmenso proyecto llamado Better Out Than In en la ciudad de New York. Constando de una obra cada día del mes, llevo sus fantásticos trabajos a las calles de la ciudad que fueron desde sus clásicos stenciles a instalaciones, esculturas e intervenciones urbanas, siempre con su irreverente sello y desafiando las estrictas leyes anti graffiti de la gran manzana y en el transcurso, entregando algunas obras que se convertiran en highlights de su carrera. Ahora el elusivo artista anunció un film sobre este proyecto que presentó con el trailer que pueden ver sobre estas líneas. De Película!  

Street Art Project by Google Cultural Institute

[soliloquy id=”51758″] Siendo el arte urbano una manifestación que inherentemente pertenece al ámbito callejero, mas allá de su crossover al las galerías y museos, no es la primera vez que una iniciativa – incluso a nivel local –  trata de poner en el mapa el arte urbano mundial usando como herramienta la poderosa API de Google Maps. Y algo de eso hay en el lanzamiento de Street Art Project la nueva propuesta del  Google Cultural Institute  creado en 2011 y el cual tiene como objetivo promover y preservar la cultura del mundo a través de la digitalización y organización en Internet de obras y tesoros culturales relevantes. Lanzado en simultáneo en París y Buenos Aires el Google Street Art Project utiliza una plataforma para llegar a una audiencia más joven y conectada a través de una gran selección de obras – cuya mayoría está disponible en formato gigapíxel, que permite ampliar la imagen hasta el nivel de la pincelada – para ello el gigante de Mountain View se asoció con una serie de partners a nivel global que actuaron como una especie de curadores …

Stations Of The Elevated – Film Trailer

Como diéramos cuenta a través de nuestras redes sociales hace tiempo atrás, aún antes del fundamental Style Wars de 1983, existió un film llamado Stations Of The Elevated filmado en 1977 y dirigido por Manfred Kirchheimer que documentó la naciente cultura del graffiti en New York. Este film capturó en 16 mm la atmósfera ñuyorkina de aquellos años y los trabajos que plasmaban en los vagones de los trenes artistas pioneros como The Fabulous 5, el genial Lee Quiñones, Daze y Blade entre otros pero que al carecer de los derechos de la música de su banda sonora…que incluía tracks de gente como Charles Mingus y Aretha Franklin…su difusión se vió acotada a una sola presentación en 1981 durante el New York Film Festival y espóradicas proyecciones que devinieron en incontables copias en VHS,  transformandose en un film de culto muy poco conocido. Por esto, la gente de Artista Public Domain y Cinema Conservacy lanzaron una campaña a través de la plataforma de crowdfunding  Kickstarter destinada a recolectar el dinero que permitiese pagar los derechos de la música y …

Shepard Fairey: Obey This Film

No es la primera vez que la vida y obra de Shepard Fairey… el diseñador y artista urbano creador y mentor de ese experimento social devenido marca global llamado OBEY y cuyo trabajo traspaso los limites de estas disciplinas convirtiendose en parte de la cultura pop de los últimos años, es llevada a la pantalla… pero el corto realizado por el realizador y skater Brett Novak  comisionado por el Halsey Institute de Charleston, Carolina del Sur – de donde es oriundo Fairey – profundiza en aspectos a veces no tan conocidos del artista, como su pasión por el skateboarding y el proceso de trabajo de algunos de sus reconocidos trabajos desde el sticker de Obey the Giant, del cual tomó su apodo, hasta su  controversial pieza HOPE que ávivo la candidatura de Barack Obama y que le trajo, además de prestigio y fama, algún dolor de cabeza con la justicia americana. En sólidos 12 minutos el corto expone mucho del pensamiento de Fairey y explica de manera concisa el núcleo de su pensamiento político y el porque de su arte… …

Nike SB – Colección CBF Brazil

[soliloquy id=”51576″] A solo una semana del inicio de la Copa del Mundo Braisl 2014  nadie quiere perderse tal magno evento…  y es por ello que Nike SB presenta una colección de casacas del dueño de casa… con la genial particularidad de sumarle un patrón camuflado creado por el artista urbano brasilero Felipe Flip Yung y con una leyenda dorsal que usa la tipografía creada por el legendario artista y skater Craig Stecyk III para la no menos legendaria publicación Thrasher. Disponibles en dos versiones, la clásica canharina y la suplente en verde… asi también como una edición especial de las recientemente lanzadas Nike SB Lunar One Shot que sigue el mismo patrón pero en color azul como nos cuenta nuestro amigo de sz9… [Via] Strike & Destroy !!!  

Mo´ Wax Urban Archaeology – Libro

[soliloquy id=”51417″] Como ya contáramos, el influyentísimo James Lavelle emprendió la enorme tarea de documentar los archivos de su fundamental sello Mo´Wax con el lanzamiento de un libro y una exhibición en un proyecto que llamó  Mo´ Wax Urban Archaeology. Habiendo jugado un papel principal en el ascenso del turntablism y el trip hop a mediados de los 90´s, Mo´ Wax también fue un actor crucial en el desarrollo del street wear al difundir la forma de entender el streetwear de los japoneses al asociarse con Nigo y su ineludible marca BAPE, así tambíen como con los art toys y sus colaboraciones con la también nipona Medicom Toy…y con el graffiti, al sumar a su staff a gente como Robert 3D Del Naja de Massive Attack y nuestro artista fetiche…Futura…definiendo una estética de suma importancia en el desarrolló de la cultura urbana de nuestros días. Con fecha de lanzamiento del libro para el 6 de Junio en UK y en Septiembre en USA, Mo´ Wax Urban Archaeology fue curado por otro de sus colaboradores de …

Doma – Multiverse @ Logo Galeria

[soliloquy id=”50477″] Pioneros en Buenos Aires de las intervenciones callejeras y street art, el reconocido colectivo artístico Doma inauguró su primer muestra individual en la ciudad de Sao Paulo en nuestro país vecino Brasil, llamada Multiverse. Trás su participación en This Is Not A Toy, exhibición curada por el omnipresente y renacentisa Pharrell Williams de la que dieramos cuenta, Doma desarrolló alrededor de 20 piezas nuevas en para esta ocasión que conforman una gran instalación que consta de dibujos, impresiones y objetos haciendo uso del humor, la ironía o el absurdo con observaciones sobre el consumismo, la obsesión con la imágen y otros aspectos de la sociedad de nuestro días para intenta mostrar la posibilidad de la existencia de mundos paralelos o alternativos superpuestos unos con otros. Esta muestra podrá ser visitada en la megalópolis paulista hasta el 17 de Mayo. [Via] Pop!